martes, 18 de diciembre de 2012

CONVOCATORIA


CePIA | Facultad de Artes | U.N.C. 

CONVOCATORIA 

El CePIA abre a convocatoria de Proyectos de Extensión para el Ciclo 2013 con la finalidad de otorgar lugar de trabajo y aval académico e institucional a proyectos de extensión llevados a cabo conjuntamente por equipos de la comunidad universitaria -estudiantes, egresados y docentes- y grupos, organizaciones o instituciones del medio local y nacional que ofrezcan una mirada crítica sobre los procesos extensionistas de construcción y reflexión artística.  








Desde el presente año los proyectos presentados pueden inscribirse dentro de las siguientes Áreas prioritarias:

  • Artes, Teoría, Historia y Crítica
  • Artes y Tecnología
  • Artes y Educación

La opción por inscribir el proyecto que se presente en un Área prioritaria específica tiene el propósito de promover espacios de discusión, debate y reflexión tanto transversalmente entre proyectos de diversos espacios disciplinares (Música, Artes Visuales, Artes Escénicas y Artes Audiovisuales) como entre proyectos de diversas modalidades (Producción, Formación, Extensión e Investigación). Es importante remarcar que aunque los proyectos se inscriban en un Área prioritaria esto no impide su articulación con otras Áreas. 

El llamado a convocatoria contempla la presentación de:

  1. Proyectos de Extensión 2013

Se prevé la presentación de proyectos que focalicen sobre aspectos de la práctica extensionista en artes. El propósito de la modalidad de trabajo extensionista busca construir procesos de intercambio de experiencias y conocimientos entre grupos, organizaciones o instituciones extra-universitarias y la universidad. El intercambio y articulación entre los actores mencionados posibilitaría atender problemáticas específicas que requieren intervención, así como desarrollar métodos o modalidades de trabajo que promuevan la participación y la construcción conjunta de conocimiento sobre las prácticas referidas.

El CePIA es un espacio universitario que tiene la posibilidad de otorgar radicación a proyectos de extensión en artes, además de posibilitar la vinculación con la Secretaría de Extensión de la Facultad de Artes o la Secretaría de Extensión de la Universidad Nacional de Córdoba.  El CePIA dispone de las características apropiadas para que proyectos extensionistas puedan ser producidos y difundidos en este marco institucional.


Consideraciones generales
Se considerará especialmente en la evaluación el carácter extensionista del proyecto, la planificación metodológica y el potencial aporte al mejoramiento de las condiciones de vida, la promoción de los derechos humanos o el fomento del desarrollo cultural y artístico de grupos, organizaciones o instituciones con los cuales se va a trabajar conjuntamente. El CePIA contemplará las posibilidades de uso de espacios físicos y equipamiento necesario otorgando a cada proyecto el espacio del box u otros que crea convenientes para sus reuniones de equipo, trabajo de los becarios u otros miembros extensionistas según la disponibilidad y el cronograma anual previsto del CePIA.

Los proyectos seleccionados deberán contemplar instancias de trabajo conjunto con los equipos de trabajo del CePIA.  Al finalizar el proyecto se deberá presentar un informe sobre la/s actividad/es realizadas, una ponderación de las mismas y un informe del Director/a sobre la actuación del/de los integrante/s.

Requisitos:
Nota: en caso de que el mismo proyecto participe del Programa de Subsidios a Proyectos de Extensión o Becas de Extensión de la SEU, se podrá presentar la misma carpeta, según el formulario de la Secretaría mencionada, poniendo al CePIA como lugar de trabajo.
Si se tratara de un proyecto de presentación exclusivamente para radicación en el Cepia, se entregarán los siguientes requisitos:

Los proyectos deberán ser presentados en:

  1. Ficha de pre-inscripción on-line del formulario Extensión en este sitio web. Esta ficha debe  completarse antes de la entrega de la carpeta papel.
  2. Carpeta impresa tamaño A4 que contenga:
  • La Ficha del formulario que se encuentra al final de este documento.
  • Curriculum Vitae nominal (no más de tres páginas) del Director, Co-Director (si posee) y equipo de trabajo.
  • Proyecto de Extensión donde se especifique: i. Título del proyecto, ii. Fundamentación del proyecto, iii. Objetivos generales y específicos, iv. Metodología y actividades previstas, v. Expectativa y mecanismos de seguimiento y evaluación vi. Bibliografía de referencia, vii. Cronograma tentativo en no más de 5 páginas.

  1. Copia digital de la Carpeta impresa (B) a la siguiente dirección: cepia@artes.unc.edu.ar


Criterios de evaluación del proyecto:

  • Coherencia entre las diferentes partes de la propuesta realizada. Se considerará la adecuación entre el Proyecto propuesto, su fundamentación, los objetivos generales y específicos, la metodología y actividades planteadas y los mecanismos de seguimiento y evaluación previstos.
  • Carácter extensionista del proyecto presentado.  Se ponderarán la importancia de la problemática a abordar, el desarrollo de experiencias interdisciplinarias de intervención, el desarrollo de metodologías y actividades que promuevan la participación, sus posibilidades de transferencia de conocimientos y la factibilidad de realización.
  • Relación de la propuesta con las funciones y propósitos en extensión del CePIA. Se dará especial valor a sus dimensiones experimental, reflexiva y sus posibles aportes tanto al campo disciplinar como a los actores u organismos extra-universitarios involucrados.

Criterios de evaluación del equipo de trabajo:

Del Director y/o Co-director: 
  • Se considerarán todos los antecedentes presentados, sin embargo se ponderarán especialmente los relativos a su trayectoria en extensión: i. Trayectoria extensionista: participación en proyectos, programas, comisiones u otros organismos de extensión, ii. Publicaciones vinculadas al tema del proyecto y/o publicaciones sobre extensión universitaria con referato y/o de reconocido prestigio en el área general y particular del conocimiento en la cual se inscribe el proyecto, iii. Formación de recursos humanos: dirección o co-dirección de becarios y/o integrantes de proyectos de extensión, iv, Subsidios y/o Avales de Organismos acreditados nacionales o internacionales obtenidos como director o co-director de proyectos de extensión, v. Otros antecedentes: premios, distinciones, producción de obras originales, organización o participación en reuniones científicas y/o artísticas.  De igual modo podrán incluirse antecedentes que no hayan sido mencionados en estos criterios y sean de especial relevancia para el desarrollo del proyecto.

Del equipo de trabajo:

§ Se considerarán los antecedentes del equipo de trabajo: i. Publicaciones sobre extensión y/o la problemática específica del proyecto presentado, ii. Experiencia en extensión, iii. Participación en reuniones extensionistas, iv. Participación en actividades de transferencia de resultados.
§ Coherencia y pertinencia en su conformación en relación al proyecto. Antecedentes de vinculación con la/s organización/es o institución/es que se relacionarán con la Universidad.

publicacioncepia.blogspot.com.ar

Publicación #1
Diciembre 2012.



Una edición sensible al cómo, a la búsqueda de vitalidad en las producciones artísticas y en todas las aristas involucradas en ellas. Un espacio abierto y en constante renovación, con una perspectiva crítica e interdisciplinaria. Trabajamos desde la inquietud por experimentar, por ensayar permanentemente los caminos y sus tránsitos.


En esta edición


Nota Editorial / Reflexiones: A cargo de Alejandra Perié y Pablo Belzagui / Seguimiento de Proyectos: "Desmenuzado" de Lucrecia Requena (con la participación de la directora del proyecto Patricia Ávila); Colectivo Curatorial CePIA 2011 (con textos de Patricia González, Lucas Di Pascuale y relatos participantes) / Entrevistas filmadasA/Geraldina Blas; A/Guillermina Bustos; A/Lucrecia Requena /Indeterminación: Productora invitada: Rosana Fernández, Editor: Anastasio Pizarro Luna.




Equipo Editorial: Agustina Buffa, Gabriela Carrión, Emilio Garbino, Anastasio Pizarro Luna.
Revista Editorial Cepia
CePIA (Centro de Producción e investigación en Artes) - Facultad de Artes

jueves, 6 de diciembre de 2012


CEPIA/PROGRAMAS ARTES ESCÉNICAS

La entrañable intimidad del terruño

Jueves 6, viernes 7, jueves 13 y viernes 14 de diciembre. Sala Jorge Díaz.


martes, 27 de noviembre de 2012


MASMENOS

INSTRUMENTOS +/- TECNOLOGÍAS





              28 de noviembre 

                   20 hs.

               Cepia UNC 


Le Hochet Rattles

CEPIA 2012/ PROGRAMA CONCIERTOS

Le Hochet Rattles

Viernes 30 de noviembre. 20 hs. Auditorio Cepia

Bono contribución $25






CEPIA 1012/ PROGRAMA CONCIERTOS

Proyecto [Red] Ensamble
Cinco estrenos en concierto

29 de noviembre 20 hs. Auditorio Cepia

Bono contribución: $20 
Estudiantes $ 10


viernes, 9 de noviembre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRAMA ARTES VISUALES

EMBARCADOS

Ensayo documental- Work in progress

Martes 13 de noviembre
19:00 hs.



martes, 6 de noviembre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRAMA CONCIERTOS

Dúo Sidén/Hedman

Noviembre 13
10:00 hs.
Auditorio Centro Cultural España Córdoba



jueves, 1 de noviembre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRAMA ARTES ESCÉNICAS

LUDOVICO

Todo los jueves y viernes de Noviembre
Hora: 20 hs. Sala Jorgue Díaz Cepia.

Bono contribución $40
Estudiantes $35



martes, 30 de octubre de 2012

CEPIA 2012/ ARTES ESCENICAS

Ciclo de performance DESMENUZADO.

EL FINAL.
Performance de cierre.











Qué nos queda cuando el tiempo se nos acaba?

Jueves 1 de noviembre 

19:30 hs.

Sala Cepia.








miércoles, 24 de octubre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRMA ARTES ESCÉNICAS

La entrañable intimidad del terruño
Dramaturgia escénica de Los Desterrados de Eva.
Dirección Emilia Zlauvinen.

24, 25 y 26 de octubre 20 hs. Sala jorge Díaz Cepia.

Bono contribución: $30
Estudiantes: $25



lunes, 22 de octubre de 2012

MASMENOS
INSTRUMENTOS +/- TECNOLOGÍAS

Dario Pagliaricci

Eduardo Spinelli

Yamil Burguener


24 de octubre/ 7 de noviembre
21:00 hs / Casa de la Cultura/ Río Cuarto

16 de noviembre/ 28 de noviembre
20.00hs./ Cepia UNC/ Córdoba.






CEPIA 2012/ PROGRAMA ARTES ESCÉNICAS 


Mirame

Ópera y Multimedia en el siglo XXI.
Seminario de Composición con Nuevas Tecnologías.




Única función: martes 6 de noviembre 20 hs. Sala Jorge Díaz Cepia.

Entrada libre y gratuita

Proyecto radicado en Cepia






Mirame es una ópera multimedia en cinco escenas y una fiesta. Es el resultado del trabajo realizado en el Seminario de Composición con Nuevas Tecnologías 2012.

miércoles, 3 de octubre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRAMAS ARTES ESCÉNICAS

Personen Ao Koshtadong Du Monde

Trabajo final de Lic. en Teatro de Chili Peralta Visan


Fecha: 4,5,11,12,18 Y 19 de octubre a las 20:00 hs.

De diferentes maneras una joven hace un recorrido geográfico a partir de los juegos con su voz. Busca la forma de encontrar complicidad con aquellos que están cerca y así aplacar la soledad...Ey! ¿en qué idioma querés que te hable?

viernes, 28 de septiembre de 2012

CEPIA 2012

Ciclo de cortometrajes Mirada de mujer

Proyección de cortos
Enrevista en video a Geraldine Guardia (Chile)
Mesa debate

19 de octubre a las 15:00 hs.  

Bono contribución: $40. 
Se entregarán certificados










CEPIA 2012/ PROGRAMA CONCIERTO

Puzzle a 3 

Concierto electroacústico interactivo 

Gustavo Alcaraz
Gonzalo Biffarella
Julio Catalano

Martes 2 de octubre a las 20:00 hs. Auditorio Cepia.



lunes, 17 de septiembre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRAMA ARTES VISUALES
Proyecto radicado en el Cepia.



EL BAÑO

5ª performance del Ciclo desmenuzado 

Lucrecia Requena.

Jueves 20 de septiembre-19 hs. Pasaje de la Memoria ex-D2 (Pasaje Santa Catalina)





Acerca de la performer:

Lucrecia Requena, nacida en 1991, Córdoba capital. Es estudiante de Artes Plásticas, y se encuentra cursando 4º año de la Licenciatura en Pintura. Su trabajo se orienta hacia la performance, intervención, e instalación en el espacio público. Actualmente integra un colectivo artístico “Lunar Al Vino”, con una producción inclinada a la irrupción del espacio publico, que pretende pensarlo y recrearlo. A la vez, incursiona un “dueto performático” junto a Yazmín Sirur, también estudiante de Artes Plásticas.

Ciclo Obra "EN PROCESO"


CEPIA 2012/ CICLO OBRA EN PROCESO.

Ciclo "Obra EN PROCESO"

Ludovico. Miércoles 19 de septiembre, 20 hs. 
Trabajo final de Licenciatura en teatro de Simón Garita-Onandía. Coordina Simón Garita-Onandía.

Mujeres en Griego. Miércoles 26 de septiembre, 20 hs. 
Coordina Fewala- lo Marín y Paula Salanova


Entrada libre y gratuita.


martes, 11 de septiembre de 2012

CEPIA 2012/ PROGRAMA ARTES VISUALES.


NOESASÍ

Del 26 de octubre al 10 de octubre.
    
Sala Artes Visuales Cepia






Markus Popp / OVAL-SÜDAMERIKA -TOURNE
Salvador- Bahia  - Bogotá -  Caracas -  Córdoba - Montevideo - Sao Paulo


 Jueves 13/09.  Workshop. Cepia UNC

 Viernes 14/09 18:30 hs. Conferencia abierta: "Oval-Full Circle". Cepia UNC

 Viernes 14/09 21:00 a 00:00 hs. Presentación en vivo. Casa Babylon








viernes, 7 de septiembre de 2012


CEPIA 2012/ FORMACIÓN PROYECTO RADICADO EN CEPIA


MAPPING/LAB.012

Taller de creación Audiovisual coordinado por Laura Colombo

Del 24 al 26 de setiembre 

Horario: 18:00 a 21:00 hs.

Lugar: Auditorio Cepia



En estos encuentros se proporcionará una base teórica sobre la proyección de video en sus variantes narrativas o de experimentación, que utilizan las superficies tridimensionales y arquitectónicas como soporte. 
Nos introduciremos en las nociones técnicas principales para el desarrollo de un Video Mapping y, realizaremos una experiencia en el marco de las jornadas de SEMA-Sociedad de Estudios Morfológicos de la Argentina en las instalaciones del "Cepia" por parte del conjunto de asistentes. 

Sobre la artista:

Laura Colombo / Artista, productora de Medio Audiovisuales y Especialista en Video y Tecnologías Digitales Online/Offline. Ha mostrado su trabajo en Argentina, Colombia, Perú, Brasil, México y España. Es creadora de VIDEOARTE HORIZONTAL y co-fundadora del colectivo Pucará bits.

jueves, 30 de agosto de 2012

TALLER :::BUTOH-OHNO:::


BUTOH-OHNO

Docentes: Maura Baiocchi y Wolfgang Pannek
Directores de la Compañía Taanteatro

São Paulo/Brasil. www.taanteatro.com

Fecha: 1, 2 y 3 de Octubre- 2012
Horario: 15 a 19 hs.
Lugar: Sala Jorge Díaz, CePIA / Universidad Nacional de Córdoba.
Precio: $ 400


Inscripciones: desde el 3 al 22 de Septiembre-2012
 

CONCIERTO DE FLAUTA Y PIANO::Viernes 31 de Agosto::


viernes, 10 de agosto de 2012


CEPIA 2012/ PROGRAMA ARTES VISUALES.

Proyecto radicado en Cepia.

Reconstruir

Inauguración miércoles 15 de agosto , 18:00 hs. Sala de Artes Visuales Cepia.

Exposición: del 15 al 29 de agosto.

Charla de artistas: miércoles 22 de agosto a las 19:00 hs.

Artistas: Natalia Colón y Ana Capra

Trabajo en torno a los conceptos: Reconstrucción/Reconstruir/ Reconstrucciones/Reconstruirse. Partiendo de las preguntas ¿Desde qué lugares nos paramos para trabajar esos conceptos? ¿Qué significan para nosotros? Es que proponernos entonces, arriesgar preguntas y seguir interrogándonos.



jueves, 9 de agosto de 2012

CEPIA  2012/ ARTES VISUALES

Colectivo Curatorial
Gabriela Camusso, Sofía Chaij, Lucas Di Pascuale, Luis fernandez, Patricia Frencia, Silvina Gonzalez y Celeste Onaíndia 

Jueves 16 de agosto, 18:00 hs. Museo Genaro Pérez,

Las obras se comunican entre sí, para contradecirse o avalarse, para discutir o apelarse, y en ese proceso construyen una zona de lo múltiple: la clave no es gritar más fuerte que el otro, sino escuchar en el medio del bullicio. Silvina Gonzales.





miércoles, 1 de agosto de 2012


Luisa Valenzuela recibirá el Premio Universitario de Cultura 400 años


La escritora y periodista argentina recibirá la distinción el próximo 3 de agosto a las 11, en el Auditorio del Cepia. El premio se le otorga en reconocimiento a su trayectoria literaria y por los fundamentales aportes al campo de la cultura.



La Universidad Nacional de Córdoba (UNC) distinguirá a Luisa Valenzuela con el Premio Universitario de Cultura "400 años" que se entrega a los referentes de la cultura que transmiten en su obra un marcado compromiso social y político, así como la defensa de los Derechos Humanos.
 La rectora Carolina Scotto otorgará el premio el viernes 3 de agosto a las 11, posteriormente, Valenzuela ofrecerá la conferencia: “El asalto de la escritura”.


Obra de Luisa Valenzuela
La obra literaria de Luisa Valenzuela incluye numerosas novelas, ensayos, cuentos y relatos y cuenta con una extensa lista de libros publicados, entre los que se encuentran: “Hay que sonreír”; “El gato eficaz”; “Como en la guerra”; “Cola de Lagartija”; “Novela negra con argentinos”; “Realidad nacional desde la cama” y “La travesía”. Los libros de ensayos “Peligrosas palabras”; “Escritura y Secreto”; y “Acerca de Dios (o aleja)”. Y los de reciente publicación: “Tres por cinco”; “Juego de villanos” y “El mañana”.
Su obra fue traducida a muy diversos idiomas, especialmente al inglés. Sus cuentos y ensayos figuran en gran cantidad de antologías universales.
Por su parte, Valenzuela obtuvo las más altas distinciones otorgadas por diferentes instituciones académicas, artísticas, periodísticas, de derechos humanos, organismos gubernamentales y no gubernamentales, entre las que cabe mencionar el Doctorado Honoris Causa de la Universidad de Knox, Illinois.

martes, 24 de julio de 2012

Hábitat urbano y exclusión social: foco temático del primer documentalismo argentino. Orígenes, desarrollo y vigencia / SEMINARIO


CEPIA 2012 / FORMACIÓN
Proyecto radicado en el Cepia

Hábitat urbano y exclusión social: foco temático del primer documentalismo argentino. Orígenes, desarrollo y vigencia / SEMINARIO

Dictado por el Prof. Horacio Campodónico

::: Cursado gratuito :::

6 y 7 de agosto, de 16 a 20 hs.
 
Destinatarios: especialmente para estudiantes y egresados de las carreras de Cine y Tv, Periodismo, y para documentalistas y audiovisualistas interesados en el tema.


Este Seminario propone transitar y reconstruir los itinerarios narrativos del primer documentalismo argentino (1958 – 1962), recuperando el impacto que sobre el mismo tuvieron las experiencias cinematográficas italiana y francesa de la inmediata posguerra. Por otro lado, serán tomados en consideración los aportes de la sociología francesa aplicada al cine, llevados a cabo desde las páginas de la Revue de Filmologie, ya por Gilbert Cohen-Seat y Pierre Fougeyrollas, ya por Georges Friedmann y Edgar Morin.

Afiche promocional de la película de Birri: "Los inundados".


Horacio Campodónico
Es profesor de Historia de las Artes Audiovisuales I y II del Instituto Superior de Cine y Artes Audiovisuales (ISCAA), Santa Fe e Investigador del Proyecto “El cine y el audiovisual comunitario en América Latina y el Caribe”, organizado por la Fundación para el Nuevo Cine Latinoamericano (FNCL), el Observatorio del Cine y el Audiovisual Latinoamericano (OCAL)  y la UNESCO, entre otras actividades.


Organiza: Cátedra de Realización Audiovisual III, del Dpto de Cine y TV, Facultad de Artes, UNC.
Avalan: Cine Club Universitario, Cepia.

lunes, 23 de julio de 2012

"Cognición literaria y ficción científica: la creación como proceso de producción en arte y ciencia" / CONFERENCIA

Conferencia
"Cognición literaria y ficción científica:
la creación como proceso de producción en arte y ciencia"

Dictada por el Prof. Florent Gaudez

lunes 30 de julio, 18 hs /Auditorio del Cepia.


Bio de Florent Gaudez
Es sociólogo y socioantropólogo, profesor en la Université Pierre-Mendès-France - Grenoble 2, director del master en “Producción y mediación de formas culturales” y del Laboratorio de Sociología de esa institución. 
Además, dirige la revista internacional Sociologie de l’Art -OpuS L'Harmattan (Paris) así como numerosas colecciones. Es investigador asociado en el Centro de Investigaciones sobre Lazos Sociales “Artes, Culturas, Consumos” (Paris III/Paris V-Sorbonne) y miembro asociado al equipo “Funciones imaginarias y sociales de las artes y las literaturas” (CRAL-EHESS-Paris). Ha sido vicepresidente de la Asociación Francesa de Sociología durante el período 2009-2011. En los próximos meses se desempeñará como tutor de doctorandos de la UNC en el marco de la beca Erasmus Mundus otorgada por el proyecto ARTESS: Argentina Towards Europe for Social Sciences.
Algunos de sus últimos títulos son: “De la fiesta como obra y como don. Pistas festivas y abductivas entre maná y Potlatch”, “Pensando con las manos, manipulando el pensamiento: la mano como método”, “La cultura del texto”, “Las artes mediales hoy”, “Sociología del arte, sociología de la ciencia”, “Figuras de la alteridad, cómo se puede ser socio-antropólogo hoy?”, “Por una socio-antropología del texto literario: enfoque sociológico del Texto-Actor en Julio Cortázar”.

Invitan: El programa Est/éticas (CIECS – UE CONICET), el grupo Dedalus (Pensamientos sobre la técnica) (CIFFYH-FAMAF), y el Programa de Posgrado Gratuito de ADIUC. 





viernes, 20 de julio de 2012

Ciclo "Obra EN PROCESO" / CEPIA 2012


Ciclo "Obra EN PROCESO"
::ENTRADA LIBRE Y GRATUITA ::

Ciclo de muestras abiertas a público en general interesado en la reflexión sobre los procesos de creación escénica.

Este Ciclo consiste en un espacio de encuentro para reflexionar acerca de los procesos de creación escénica: metodologías, perspectivas, problemáticas y modos de abordaje crítico de la construcción. A lo largo de distintos días, se podrá asistir a la muestra de fragmentos escénicos en dinámica de ensayo y desmontajes críticos de los hacedores sobre sus propios proyectos de producción radicados en el CePIA. Los procesos creativos serán abiertos al público para compartir sus particulares recorridos en una instancia previa a su estreno.
El CEPIA, como centro de investigación y producción artística de la Facultad de Artes, tiene especial interés en promocionar la articulación entre teoría y práctica, reconociendo que si bien constituyen especificidades distintas, ambas se retroalimentan y necesitan. Este ciclo se suma al propósito de discutir los parámetros con los que usualmente se entiende a la investigación separada del hacer, tratando de pensar nuevos caminos para ella según las demandas específicas del quehacer teatral. Particularmente, nos preguntamos: ¿en qué consiste investigar en artes escénicas? ¿Cómo se procede, a través de qué herramientas, cómo dar cuenta teóricamente de las problemáticas de creación/construcción escénica y, a su vez, cómo valernos de la teoría para potenciar los procesos?
La dinámica de estos encuentros puede variar de acuerdo al interés particular de cada grupo y la forma que este crea conveniente para presentar al público los objetivos propuestos para la investigación escénica, las problemáticas que decidieron abordar y la metodología o herramientas (teóricas y/o prácticas) instrumentadas para avanzar en la búsqueda propuesta. 
El objetivo principal de este ciclo consiste en poder pensar en torno a estos indagantes a través del autoanálisis de los hacedores sobre sus procesos de creación, la deconstrucción y puesta en común de sus investigaciones escénicas particulares.

Cronograma de muestras / AGOSTO 2012

Miércoles 1 de Agosto, a las 20hs, Sala Jorge Díaz:

“El juego fonético con idiomas extranjeros como posibilitante de una dramaturgia de actor”
Coordinan: Verónica Aguada Bertea y María de los Ángeles Peralta.

Miércoles 8 de Agosto, a las 20hs, Sala Jorge Díaz:

“La politicidad en la construcción escénica a través del recurso de lo siniestro”
Coordinan: Melina Sánchez Bronzini y Emilia Zlauvinen.


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Más detalles:

1 de Agosto, 20 hs, Sala Jorge Díaz
:: Entrada libre y gratuita ::

            Muestra en proceso y ensayo abierto del Trabajo Final:

       “EL juego fonético con idiomas extranjeros como posibilitante de una dramaturgia de Actor".

  
FICHA TÉCNICA:

Actriz/Tesista: María de los Ángeles Peralta
Directora de Escena: Lic. Verónica Aguada Bertea
Asistente de Dirección: Constanza Gatica
Diseñadora de Iluminación y Escenografía: Daniela Maluf

Directora de Proyecto "Cepiabierto": Lic. Carolina Cismondi
Responsable:
María de los Ángeles Peralta
Asesor de Tesis: Prof. Ever Formento
Co-a
sesora de Tesis: Lic. Carolina Cismondi
 
Coordinan: Verónica Aguada Bertea y María de los Ángeles Peralta
 

“Cada idioma es un modo distinto de ver la vida.”
Federico Fellini
“La voz no se restringe a comunicar ni a hacer mediaciones entre cuerpo y lenguaje. La voz, en cuanto acto, es producida en el cuerpo que abandona para afectar a otros cuerpos y retornar, eventualmente, a través de la escucha, al cuerpo en donde se generó. [...] No ‘usamos’ la voz. La voz habita cuerpo y lenguaje”
Silvia Davini


Para esta ocasión, invitamos a ver un ensayo y una escena en proceso del proyecto de TRABAJO FINAL: “EL JUEGO FONÉTICO CON  IDIOMAS EXTRANJEROS COMO POSIBILITANTE  DE  UNA DRAMATURGIA DE ACTOR”. El objetivo de esta muestra es reflexionar en torno a los procesos creativos en artes escénicas.
Nuestra investigación surge del interés por una práctica especializada en la búsqueda lúdica de nuevos sentidos de creación escénica a partir de las propias limitaciones actorales. ¿Qué papel cumple la producción fonética en nuestra creatividad? ¿Podemos expandir nuestros recursos expresivos dando lugar a nuevos arribos escénicos a partir del juego con lenguas extranjeras? ¿Cómo se desarrolla la dramaturgia de actor trabajando con la fonética de una lengua distinta a la lengua madre? Sostenemos que enfrentar a un actor a elementos fonéticos básicos de algunos idiomas extranjeros posibilita una exploración procedimental a partir de la desestructuración de hábitos y quiebre de certezas actorales, dando lugar al  abordaje de una  poética escénica propia.
En primera instancia, adoptando ciertas reglas básicas de fonética de distintos idiomas y entendiendo la voz como materia,  indagamos en un juego de nuevas posibilidades expresivas actorales. Los idiomas que hemos elegido son portugués, francés,  ruso, alemán y chino mandarín; y el criterio de elección se rigió en base a las similitudes y diferencias encontradas con la lengua castellana.



8 de Agosto, 20 hs, Sala Jorge Díaz
:: Entrada libre y gratuita ::
 
Muestra en proceso del Trabajo Final:
"La politicidad en la construcción escénica a través del recurso de lo siniestro".
  
FICHA TÉCNICA:

En escena: Santiago Pianta, Luciano Quiroga y Melina Sánchez Bronzini.
Dramaturgia: Vanesa Alba, Santiago Pianta, Luciano Quiroga, Melina Sánchez Bronzini y Emilia Zlauvinen
Dirección: Emilia Zlauvinen
Asistente de Dirección: Vanesa Alba
Diseño lumínico: Belén Vega

Trabajo Final de Lic. en Teatro de Melina Sánchez Bronzini y Emilia Zlauvinen
Asesor: Dardo Alzogaray
Co-asesor: Marcelo Arbach


El actor en escena se suicida, se sacrifica. Da muerte a su “yo” para pasar a ser otro. Otro que él mismo crea, otro al que él mismo le da vida, otro en cuyo ser reconocemos y desconocemos al mismo tiempo, al actor y al personaje: un actor que ya no es él mismo y un personaje que sólo es ese personaje en cuerpo de ese actor. Un ser en el que nosotros mismos nos reconocemos y desconocemos constantemente. Un ser extraño, extrañado, que ha subvertido la lógica del mundo real. 
Lo siniestro, lo ominoso, se reconoce como aquello familiar que se torna extraño, oscuro, perverso. La condición esencial para la ocurrencia del sentimiento ominoso es la incertidumbre intelectual, lo ominoso sería algo dentro de lo cual uno no se orienta. Lo siniestro como peligro latente. Lo oscuro que nos provoca miedo porque es algo donde no podemos ver y nos sentimos perdidos (y perdernos nos angustia porque nos descoloca de lugar).
Resguardarnos en lo monstruoso o extraño nos da licencia en la escena para exhibir a través de ello lo que normalmente, por reglas de la sociedad, no podemos o no queremos mostrar de nosotros. Al manifestar lo que en la vida vedamos, realizamos un acto de construcción política. Al mundo real, a través del cuerpo en escena, lo condensamos en una nueva realidad: en un mundo poético.